钱江晚报·小时新闻记者刘玉涵

青田石是中国四大名石之一,青田石雕至今已有一千七百多年的历史。这些坚硬的石头不知在地球上存在了多少年,对于石雕艺术家来说,它们是会表达的生命。

8月21日上午9:30,“献礼二十大,炼石艺术人生——徐伟军及青田县石雕厂作品展”在浙江展览馆开幕。中国工艺美术大师徐伟军带着来自家乡的百件作品在展厅中亮相,展示青田石雕的魅力。

展览由中国工艺美术学会和青田县人民政府联合主办;浙江省归国华侨联合会、浙江省二轻集团有限责任公司、西泠印社集团有限公司指导,浙江省工艺美术行业协会、浙江省非物质文化遗产保护协会、浙江省珠宝玉石首饰行业协会、浙江省国石文化保护研究会、中国美术学院校友会、浙江省工艺美术研究院联合协办;中国工艺美术学会理论委员会、中共青田县委宣传部、浙江展览馆、青田县石雕产业保护和发展中心、丽水市工艺美术协会、青田县石雕厂集团有限公司共同承办。

中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安为展览题字。

本次展览是青田石雕领域近年来规模最大、级别最高的一次展览,也是青田县石雕厂为献礼党的二十大,组织大师和艺人历时多年创作的一百件主题石雕作品的展示,题材涉及花鸟、人物、山水、历史事件、传说故事等方面。

这些作品将石雕工匠的梦想放入“中国梦”的宏大主题,表达了手艺人朴素、美好的愿望。

展览共分为七个篇章,分别是“大国”“源流”“风骨”“文脉”“生活”“芳华”“梦想”。

大国——“大国”为开篇之章,以《大国启航》《东方巨龙》《星火燎原》《金山银山》《大道之行》五件作品,描绘出当代工匠心中的大国景象:

崛起的东方巨龙,长夜之中点亮希望的燎原星火,辽阔山河与丰茂大地,以及走入世界的强国外交。大国从南湖红船驶来,已经再次扬帆驶向新的征程,带领着人民去追寻由无数个个体之梦构筑而成的“中国梦”。

源流——“源流”篇章展示了石雕大师们用瑰丽的青田石与曼妙的雕刻手法演绎的15个中国人耳熟能详的神话故事,囊括了从对宇宙洪荒的幻想到对吉祥意象的寄托,它们至今仍是中国人文化交流的重要寓言,在信息时代更是演化成中国文化的语言符号。

风骨——“风骨”篇章选取了15件代表风骨、寄望情怀的青田石雕作品。这些作品在传统的主题与画面基础上寻找新的视野,将传统文化之中的喻体符号置于当下的解读语境。创作者选取最具代表性、最为人熟知的典型意象,结合石材独特的色泽纹理,构思并雕刻出风骨之象。

文脉——“文脉”篇章从包罗万象的中华文脉之中提取了圣贤故事、琴棋书画、唐诗、宋词和礼乐盛茂五类代表性内容,雕刻题材从人物场景到山水自然再到出土古器,丰富多样。

生活——“生活”篇章由两组作品构成,从农耕和童趣两个角度表达民生民乐,描绘了一组组“黄发垂髫,并怡然自乐”的理想图景,体现了中国民间哲学对生活的诠释与寄望。

芳华——“芳华”篇章以各种花果植物为主要题材,分为“春意之花”“君子之象”“瓜果飘香”“繁花春平”四小组,每组五件作品,取万物芳华之象,寄予希望、生机、年华正茂之意。

梦想——“梦想”作为整场展览的终章,点扣“梦想”这一主题,以比喻和创新为创作重点。10件作品从选题到表达都颇具新意,或是青田石雕在过去从未出现过的主题,或是选用了全新的表达方式,暗示着新时代与新梦想。

除了七大篇章,展览还展出了青田石雕工艺所用的工具及青田县石雕厂的发展大事记。斑驳的工具与诉说着岁月的文字像一条流淌的河,环绕着五件最具分量的献礼作品,宏大又悠扬。

展览的空间由中国美术学院建筑艺术学院副教授王欣担任总设计师,整个空间在装置与色泽上呈现出宋韵的典雅与沉着。藏色的蓝在灯光的配合下,让展墙沉没在视线之中,将色彩斑斓的石雕以最适宜欣赏的光影效果呈现在观者面前。点缀在展厅之中的廊亭、长椅,均为古韵木构,使人仿佛步入宋时庭院观一场雅集。

本次展览无论规模上还是艺术、学术性上,在青田石雕领域都是空前的。徐伟军及青田石雕人以最朴实的信仰与坚守,雕筑一场瑰石的视觉盛宴,让更多人能够重新认识青田石雕这门传统工艺的魅力。

中国工艺美术学会理事长才大颖在开幕式上指出,青田县石雕厂在徐伟军的带领下,在继承老一辈的优良传统的同时,紧随时代、开拓创新,焕发出崭新的生命力,为工艺的传承、行业的发展做出了卓越的贡献。

中共青田县委副书记、县人民政府县长潘伟则表示,青田石雕与青田石雕人在代代相传之中凝练出了独特的品格。青田石中孕育的“三石”精神——投石问路的开创精神,点石成金的工匠精神,金石之交的契约精神——成为激励一代代青田人大气开放,创业天下的精神火炬。

中国工艺美术大师、青田石雕国家级传承人张爱廷既是青田石雕老艺术家代表,也是徐伟军的半个师父。他将本次展览的成功举办比作“青田县石雕厂两代人的接力”,共同完成他们的“中国梦”。

中国美术学院学术委员会副主任、中国民间文艺家协会副主席、中国工艺美术学会副理事长、浙江省民间文艺家协会主席、本次展览的学术主持杭间认为徐伟军是一个在创作上有悟性、在行业上有使命感的人。他在前言中提到:“我知道他很清楚青田石雕的发展关键在于文化的追求,是观念的突破,其次才是材料和技艺的转折。文化和观念的变化,也是中国传统工艺在当代发展的必由之路。”

杭间认为“炼石艺术人生——徐伟军及青田县石雕厂作品展”,名字取得很好,他说:“这不仅是他的石雕艺术的一次集中展现,同时也是‘青田石雕’艺术的一次集体亮相。我希望徐伟军这个展览能让我们重温青田石雕的光荣,并谱写石雕艺术‘中国梦’的更新篇章。”

据悉,此次展览将持续到8月28日中午12点。

青田石雕

青田石雕,是一门以青田石为材料的传统石雕艺术,因取材于浙江省青田县所产的优质叶蜡石而得名。据史料记载,青田石雕工艺发端于六朝时期,讲究因材施艺、因色取巧,以镂雕技艺最具特色,题材广泛,写实尚意诸法兼备。

在长期的历史发展中,青田石雕工序、技艺日趋完善,自成一格,其应用材料不再拘泥于青田本地的叶蜡石,而扩展到质地类似的寿山石、昌化石、巴林石、老挝石等其他石种。

年,“青田石雕”入选第一批国家级非物质文化遗产名录;年,“青田石雕”入选第一批国家传统工艺振兴目录。

徐伟军

徐伟军年12月出生于青田县章旦乡,是最年轻的中国工艺美术大师,国家级正高级工艺美术师,浙江省非物质文化遗产传承人,浙江工匠,首届浙江省首席技师,浙江省万人计划传统工艺领军人物,丽水市十大杰出青年,丽水市工艺美术协会会长,青田县石雕厂厂长。

他的作品造型大气、取色精巧、技艺精湛、表现力强,多取材于日常生活,却能从寻常中创新思路,从平凡中挖掘深意,产生出人意料的艺术效果。

徐伟军一直认为,学习经典并不是要复制过去的辉煌,向传统学习也绝不是把曾经的经典从时间线上扯下来贴在今天。他曾说过:“学习‘传统’,是要倾听‘传统’告诉我们的道理。”因此,虽然脱胎于传统,但徐伟军不拘泥于传统,而是将现代的审美眼光融入传统工艺的创作中,其作品深受当代藏家的喜爱。

青田县石雕厂

青田县石雕厂集团有限公司,位于浙江省青田县油竹街道,为“浙江老字号”企业。现有员工69人,其中包括3名国大师,9名省大师,58名学徒,现任厂长为中国工艺美术大师徐伟军。

青田县石雕厂前身为青田县图书石业工会,成立于年6月16日;次年5月1日在工会基础上成立了青田山口乡图书石刻生产合作社,后受战争影响解散。年11月,山口石刻生产合作社重新成立,由青田石雕大师林如奎任首任社长。年12月,包括山口、鹤城、油竹、方山在内的4个石刻生产合作社转为地方国营企业,更名为青田县石雕厂(一至四厂)。

中国工艺美术大师周百琦、张爱廷先后出任青田县石雕厂厂长;中国工艺美术大师倪东方、林福照先后出任青田县石雕厂二厂厂长。在随后的几十年间,青田县石雕厂招募、培养了大批石雕人才,名匠辈出,并创作了大量蜚声国内外的石雕精品,不仅被选印为邮票、进入人民大会堂陈列,甚至有些被选为国礼。这些成就奠定了青田石雕在中国工艺美术领域的地位。

年,青田县石雕厂经重组转型升级为青田县石雕厂集团有限公司,成为青田石雕行业首家规模以上企业,徐伟军任第四任厂长。年,青田县石雕厂被列入“第二批青田县非遗传承基地”。年1月,青田县石雕厂集团有限公司被浙江省商务厅认定为“浙江老字号”。

作品欣赏

大道之行,徐伟军,金玉冻,cm×66cm×57cm,年

大国启航,徐伟军、叶品勇,青田五彩石,78cm×60cm×30cm,年

东方巨龙,徐伟军,三彩石,20cm×54cm×22cm,年

金山银山,徐伟军,青田金玉冻,73cm×49cm×31cm,年

星火燎原,陈小甫,红花冻,82cm×49cm×26cm,年

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